Валентин Теплов (1952 - н. в.)
Валентин Павлович Теплов родился в 1952 году в Кемеровской области. Заслуженный художник Российской Федерации. Академик Российской Академии художеств. График. Окончил Красноярское художественное училище имени В.И. Сурикова, Московский полиграфический институт, творческие мастерские регионального отделения Российской Академии художеств.
С 1990 года работает в Красноярском художественном институте. Профессор, заведующий кафедрой графики, руководитель творческой мастерской станковой графики. Награждён серебряной медалью Российской Академии художеств, лауреат Всероссийского фестиваля графики «Урал- ГРАФО» (Екатеринбург).
Постоянный участник краевых, региональных, республиканских и международных выставок, в том числе – международных выставок пастели в Италии и Франции.
Работы художника находятся в музеях России, в частных коллекциях за рубежом- Италия, Франция, США, Германия, Голландия, Израиль, Япония, Китай, Англия.
Художник работает в технике сухой пастели, основные жанры – классический натюрморт, пейзаж, портрет. Круг художественных образов Валентина Теплова – мир «тихих» бытовых предметов, самых простых и знакомых. Художник рассматривает натюрморт как часть бесконечного пространства мира. в котором обычные предметы получают новое воплощение.
В классическом натюрморте время как будто бы останавливается и погружается в тишину созерцания. И тогда предметы вступают между собой в таинственный диалог, создавая тем самым метафизический мир художника. Пастель позволяет добиваться растяжки тона, решить проблему цветового пространства среды.
Волею автора эти простые предметы материализуются в новом художественном пространстве и, получив новое воплощение, начинают жить своей новой жизнью.
В тишине и покое открывается простая, но такая важная истина: вечное – непреходящее.
С 1990 года работает в Красноярском художественном институте. Профессор, заведующий кафедрой графики, руководитель творческой мастерской станковой графики. Награждён серебряной медалью Российской Академии художеств, лауреат Всероссийского фестиваля графики «Урал- ГРАФО» (Екатеринбург).
Постоянный участник краевых, региональных, республиканских и международных выставок, в том числе – международных выставок пастели в Италии и Франции.
Работы художника находятся в музеях России, в частных коллекциях за рубежом- Италия, Франция, США, Германия, Голландия, Израиль, Япония, Китай, Англия.
Художник работает в технике сухой пастели, основные жанры – классический натюрморт, пейзаж, портрет. Круг художественных образов Валентина Теплова – мир «тихих» бытовых предметов, самых простых и знакомых. Художник рассматривает натюрморт как часть бесконечного пространства мира. в котором обычные предметы получают новое воплощение.
В классическом натюрморте время как будто бы останавливается и погружается в тишину созерцания. И тогда предметы вступают между собой в таинственный диалог, создавая тем самым метафизический мир художника. Пастель позволяет добиваться растяжки тона, решить проблему цветового пространства среды.
Волею автора эти простые предметы материализуются в новом художественном пространстве и, получив новое воплощение, начинают жить своей новой жизнью.
В тишине и покое открывается простая, но такая важная истина: вечное – непреходящее.
Валентин Теплов (1952 - н. в.)
Валентин Павлович Теплов родился в 1952 году в Кемеровской области. Заслуженный художник Российской Федерации. Академик Российской Академии художеств. График. Окончил Красноярское художественное училище имени В.И. Сурикова, Московский полиграфический институт, творческие мастерские регионального отделения Российской Академии художеств.
С 1990 года работает в Красноярском художественном институте. Профессор, заведующий кафедрой графики, руководитель творческой мастерской станковой графики. Награждён серебряной медалью Российской Академии художеств, лауреат Всероссийского фестиваля графики «Урал- ГРАФО» (Екатеринбург).
Постоянный участник краевых, региональных, республиканских и международных выставок, в том числе – международных выставок пастели в Италии и Франции.
Работы художника находятся в музеях России, в частных коллекциях за рубежом- Италия, Франция, США, Германия, Голландия, Израиль, Япония, Китай, Англия.
Художник работает в технике сухой пастели, основные жанры – классический натюрморт, пейзаж, портрет. Круг художественных образов Валентина Теплова – мир «тихих» бытовых предметов, самых простых и знакомых. Художник рассматривает натюрморт как часть бесконечного пространства мира. в котором обычные предметы получают новое воплощение.
В классическом натюрморте время как будто бы останавливается и погружается в тишину созерцания. И тогда предметы вступают между собой в таинственный диалог, создавая тем самым метафизический мир художника. Пастель позволяет добиваться растяжки тона, решить проблему цветового пространства среды.
Волею автора эти простые предметы материализуются в новом художественном пространстве и, получив новое воплощение, начинают жить своей новой жизнью.
В тишине и покое открывается простая, но такая важная истина: вечное – непреходящее.
С 1990 года работает в Красноярском художественном институте. Профессор, заведующий кафедрой графики, руководитель творческой мастерской станковой графики. Награждён серебряной медалью Российской Академии художеств, лауреат Всероссийского фестиваля графики «Урал- ГРАФО» (Екатеринбург).
Постоянный участник краевых, региональных, республиканских и международных выставок, в том числе – международных выставок пастели в Италии и Франции.
Работы художника находятся в музеях России, в частных коллекциях за рубежом- Италия, Франция, США, Германия, Голландия, Израиль, Япония, Китай, Англия.
Художник работает в технике сухой пастели, основные жанры – классический натюрморт, пейзаж, портрет. Круг художественных образов Валентина Теплова – мир «тихих» бытовых предметов, самых простых и знакомых. Художник рассматривает натюрморт как часть бесконечного пространства мира. в котором обычные предметы получают новое воплощение.
В классическом натюрморте время как будто бы останавливается и погружается в тишину созерцания. И тогда предметы вступают между собой в таинственный диалог, создавая тем самым метафизический мир художника. Пастель позволяет добиваться растяжки тона, решить проблему цветового пространства среды.
Волею автора эти простые предметы материализуются в новом художественном пространстве и, получив новое воплощение, начинают жить своей новой жизнью.
В тишине и покое открывается простая, но такая важная истина: вечное – непреходящее.
Бумага, пастель 2000 г.
45 х 60
45 х 60
Картон, пастель 2003 г.
50 х 63
50 х 63
Картон, пастель 2001 г.
46 х 60
46 х 60
Картон, пастель 2003 г.
47 х 60
47 х 60
Бумага, пастель 2002 г.
57 х 70
57 х 70
Картон, пастель 1996 г.
57 х 70
57 х 70
Картон, пастель 1987 г.
63 x 78
63 x 78
Картон, пастель 1992 г.
69 х 84
69 х 84
Бумага, пастель 1992 г.
84 х 62
84 х 62
Картон, пастель 2004 г.
65 х 75
65 х 75
Картон, пастель 1995 г.
47 х 50
47 х 50
Картон, пастель 2003 г.
40 х 50
40 х 50
Картон, пастель 1991 г.
49 х 65
49 х 65
Картон, пастель 1991 г.
80 х 60
80 х 60
Картон, пастель 1991 г.
47 х 60
47 х 60
